Dos proyectos, tres artistas y una apuesta por el arte contemporáneo
El lujo y el arte contemporáneo estrechan lazos en Venecia. BVLGARI, la Maison romana fundada en 1884, ha inaugurado oficialmente su papel como Socio Exclusivo de la Exposición Internacional de Arte de La Biennale di Venezia, un compromiso que se prolongará durante las tres próximas ediciones: 2026, 2028 y 2030.
La 61ª edición de la Bienal, que abrió sus puertas al público el 9 de mayo y permanecerá activa hasta el 22 de noviembre bajo el título In Minor Keys comisariado por Koyo Kouoh, es el escenario elegido para este debut institucional.
“Para BVLGARI, esta asociación representa una extensión natural, significativa y con visión de futuro de nuestro compromiso de larga data y continuamente fortalecido con las artes, con un enfoque particular en la expresión contemporánea”, declaró Jean‑Christophe Babin, CEO de BVLGARI.
Laura Burdese, actual Deputy CEO de la firma, añadió: “Apoyar la Bienal no es simplemente un patrocinio para nosotros; es una evolución de la idea de mecenazgo de BVLGARI”.
La presencia de la Maison en la Bienal se articula en dos proyectos diferenciados pero complementarios: el Pabellón BVLGARI en los Giardini, con una comisión especial de la artista canadiense Lotus L. Kang, y la primera exposición promovida por Fondazione BVLGARI en la Biblioteca Nazionale Marciana, con instalaciones site‑specific de las italianas Lara Favaretto y Monia Ben Hamouda.
Un tercer gesto extiende la presencia de la fundación más allá de Venecia: la escultura de Ben Hamouda Ya’aburnee se instala durante toda la Bienal en el jardín del Bvlgari Hotel Milano.
Lotus L. Kang en el Pabellón BVLGARI: “The face of desire is loss”
En el Pabellón BVLGARI, ubicado en el Spazio Esedra de los Giardini della Biennale, la artista nacida en Toronto en 1985 y residente en Nueva York presenta The face of desire is loss, una instalación inmersiva que explora la relación entre tiempo, transformación y cuerpo.
El núcleo de la instalación lo componen largas tiras de película fotográfica no fijada suspendidas de estructuras de acero. Estas “pieles”, como las denomina la artista, permanecen continuamente sensibles a su entorno: la luz y la humedad del pabellón modifican la imagen a lo largo de los meses, haciendo que la obra evolucione y madure durante el tiempo de exposición.
“Me horroriza la idea de que algo tenga un único significado. Los objetos no están fijados a sus orígenes; podemos desatarlos”, ha declarado Kang sobre su proceso creativo.
Fondazione BVLGARI en la Biblioteca Marciana: Lara Favaretto y Monia Ben Hamouda
La Biblioteca Nazionale Marciana, un edificio de mediados del siglo XVI diseñado por Jacopo Sansovino con vistas a la Plaza de San Marcos, acoge hasta el 22 de noviembre la primera exposición institucional de Fondazione BVLGARI como evento colateral oficial de la Bienal. El emblemático espacio, fundado a partir de la donación del Cardenal Besarión en 1468 y símbolo de la preservación y transmisión del saber veneciano, alberga dos intervenciones site‑specific que dialogan directamente con su patrimonio.
Monia Ben Hamouda presenta Fragments of Fire Worship en el vestíbulo de la biblioteca. La instalación se compone de dos esculturas de neón realizadas con formas caligráficas que se resisten a ser leídas. La artista, hija de un calígrafo islámico, transforma su propia herencia cultural en un alfabeto imposible: los signos luminosos, fragmentarios e indescifrables, remiten en un lugar emblemático para la conservación del saber a través de la palabra, a una escritura que ha perdido su función comunicativa para convertirse en gesto, trazo, cicatriz.
Ben Hamouda fue galardonada con el Premio MAXXI BVLGARI en 2025, un reconocimiento bienal establecido en 2017 por la Maison en colaboración con el MAXXI (el Museo Nacional de las Artes del Siglo XXI de Roma) y que ahora continúa bajo el paraguas de Fondazione BVLGARI.
Lara Favaretto, por su parte, ocupa el Salone Sansovino con la séptima y última entrega de su serie Momentary Monument – The Library. Este proyecto, que Favaretto ha desarrollado a través de colaboraciones con universidades, academias y colecciones privadas, presenta una estructura de estanterías donde se exponen libros donados seleccionados por su contenido documental más que por su rareza. Cada volumen va acompañado de una imagen del archivo personal de la artista.
La obra explora la manera en que el conocimiento se reúne, revisa y presenta, y está abierta a la consulta de los visitantes. Favaretto fue receptora del Premio de Arte Joven Italiano 2004‑2005, y ha participado previamente en la Bienal de Venecia en las ediciones 51ª (2005), 53ª (2009) y 58ª (2019).
De Venecia a Milán: la escultura de Monia Ben Hamouda en el Bvlgari Hotel Milano
El compromiso de Fondazione BVLGARI trasciende los límites de Venecia. Durante toda la duración de la Bienal, una tercera obra de Monia Ben Hamouda permanece expuesta en el jardín del Bvlgari Hotel Milano, en el corazón de la ciudad lombarda.
Se trata de Ya’aburnee (يقبرني) – (Fragmento intraducido I y II), una escultura monumental elaborada en piedra tunecina thela que dialoga con el peso material y simbólico de las inscripciones antiguas.
El título, una expresión árabe‑libanesa que significa literalmente “tú me entierras”, evoca el entrelazamiento del amor, la muerte y la continuidad, reflejando el deseo de que un ser querido sobreviva a uno mismo. Al proponer un lenguaje que no puede ser poseído por completo, la obra se resiste al cierre semántico y confronta al espectador con lo que permanece irreductiblemente intraducible.
Con esta presencia en un espacio tan característico de la Maison, Ben Hamouda extiende su reflexión sobre los orígenes del lenguaje artístico y la posibilidad de reescribir las historias del arte, esta vez en un entorno que vincula el lujo contemporáneo con la tradición humanística italiana.
Un compromiso cultural que viene de lejos
La presencia de BVLGARI en la Bienal no es un gesto aislado, sino la culminación de décadas‑larga dedicación a la preservación del patrimonio artístico y al apoyo de la creatividad contemporánea. La Maison romana ha financiado en los últimos años la restauración de la Scala d’Oro del Palacio Ducal de Venecia y las pinturas de Paolo Veronese en la iglesia de San Pietro Martire de Murano. En Roma, su ciudad natal, ha contribuido a la restauración de la Escalinata de la Plaza de España, los mosaicos policromados de las Termas de Caracalla y los mármoles de la Colección Torlonia.
En el terreno de la creación contemporánea, BVLGARI mantiene una colaboración estable con el MAXXI (el Museo Nacional de las Artes del Siglo XXI de Roma) a través del Premio MAXXI BVLGARI, que alcanzará su décima edición en 2027, y desde 2024 también con la Bienal del Whitney, ambas iniciativas ahora integradas en la actividad de Fondazione BVLGARI.